Rechercher dans le congrès et les archives

Cette communication porte sur la thèse doctorale de Dali Wu, intitulée « Trans-Image : vivre l’expérience de l’éveil à l’ère du posthumain par des pratiques de recherche-création ». Elle explore l’expérience de la notion d’éveil telle que proposée par le bouddhisme, dans une optique posthumaniste, à travers des pratiques artistiques et une méthodologie combinant l’autoethnographie et des méthodes de recherche basées sur les arts. Le concept de « Trans-image » désigne un espace d’expériences et de créativité posthumaine, où les frontières entre l’humain et le non-humain (technologie, animal…

Cette communication présente un récit de pratique en recherche-création, retraçant le processus de conception de l’artgame « CLTRS ». Ancré dans une approche féministe pragmatiste, « CLTRS » invite les joueuses et joueurs à une exploration intime et métaphorique du clitoris, représenté à travers un univers fantaisiste et onirique. À l’intersection du jeu vidéo et de l’art contemporain, le projet cherche à revaloriser les stéréotypes associés à la féminité et à affirmer l'importance des perspectives féministes et inclusives dans le design de jeux vidéo. La communication aborde…

Cette communication porte sur l’œuvre Cyborg T.A.R.O.T. développée dans le cadre du Chantier IA 2024 du centre d’artiste Sporobole. Il s’agit d’un dispositif interactif inspiré par le posthumanisme et les arcanes majeurs du tarot.               Cet artefact, conçu dans un cadre de recherche-création, explore le rôle du bruit dans le processus créatif. Le bruit y est présenté en tant que « force-relation transformatrice », permettant l’émergence de l’inédit dans les interactions avec les machines, notamment l’intelligence artificielle et les moteurs de création de jeux.La com…

Le projet « Cavernaute » consiste à concevoir et à réaliser des aérostabiles, automates volants autonomes hybrides entre drone et dirigeable, pour explorer des zones réputées inaccessibles (cavernes, tunnels de lave, ruines industrielles) et transmettre en temps réel sons et images. La méthodologie de leur conception intègre des critères scientifiques, technologiques et artistiques afin d’adapter leur morphologie aux contraintes spécifiques de leur contexte de vol, ce qui entraîne d’importantes variations formelles entre les différentes versions. Cette communication présentera les o…

Cette communication porte sur un projet de recherche-création autour de la réactualisation (reenactment) en réalité étendue des « Parangolés » d’Hélio Oiticica. Créés en 1964, sous la dictature militaire au Brésil, ces œuvres d’art portables mêlent tissus colorés et phrases politiques et sont conçues pour être activées par le mouvement dans des espaces publics ou d’exposition. S’appuyant sur les principes de l’art participatif et sur l’incarnation du mouvement néo-concret, ce projet explore la transposition de ces concepts dans des environnements numériques afin de renforcer l’engag…

Dans le cadre d’une maîtrise en design (Université Concordia), ce projet de recherche-création explore le développement d’une relation profonde et soutenue avec un terrain vague. Florence Boucher articule une pratique de design non extractive qui veille au bien-être de ces espaces et de leur caractère sauvage, en soutenant les liens entre les communautés humaines, plus-qu’humaines et le territoire. Cette démarche de soin s’appuie sur un désir de réciprocité et d’interdépendance avec nos environnements.L’ethnographie sensorielle permet de recueillir des données sensibles en dérivant …

Cette communication porte sur « l’animal métaversel », une recherche-création doctorale de Dorah Claude (Études et pratiques des arts, UQAM). Dans un contexte marqué par la sixième extinction de masse des espèces animales et par l’essor des espaces sociaux virtuels, ce projet interroge comment les présences animales dans les métavers peuvent nous aider à mieux comprendre les relations entre les humains et les technologies numériques dans une perspective affective et relationnelle.Afin de saisir cette situation paradoxale, depuis quatre ans, Dorah Claude se glisse dans un avatar zoom…

Cette présentation fait suite aux recherches menées dans le cadre du projet « Nous sommes tous des astronautes : scénarios et prototypes pour des temps extrêmes » (NSTDA), qui, depuis 2021, explore les enjeux des zones inondables, des matériaux innovants et des procédés d’impression dans la construction d’habitacles capsulaires et d’habitations d’urgence. La communication aborde la notion de « Digital Shadow » appliquée à l’œuvre de réalité étendue « Quand les flots bleus de la rivière et la pluie de la hauteville atteindront la galerie ». Le « Digital Shadow » désigne la réplique n…

Cette communication propose un récit réflexif sur les pratiques de monstration d’œuvres et de transmission de savoirs issues de la recherche-création déployées dans « DESSAIM ». Ce projet de performances-installations engage les publics avec des robots dans des expériences suscitant leurs interprétations, perceptions et agentivité, fruit de la collaboration entre Hélène Duval et David St-Onge.Les expériences vécues par les publics, guidées par un engagement corporel et des déplacements essaimiques au sein des installations-performances, nourrissent et enrichissent le processus de cr…

À travers les projets « Mirage » et « Ondulation », réalisés avec le Musée d’art de Joliette, cette communication examine comment la recherche-création redéfinit les pratiques artistiques et les rôles du commissariat. Le vidéomapping, par son ancrage in situ, exige une adaptation constante aux contraintes techniques et architecturales, en faisant un terrain propice à l’expérimentation de nouvelles méthodologies.  Des laboratoires de création ont ainsi été instaurés, offrant aux artistes un espace d’expérimentation et d’itération de leurs projets grâce à des cycles heuristique…

Cette communication présente une démarche de recherche-création en art et design numérique, inscrite dans le programme Environnements Sensoriels de l’École NAD-UQAC. Elle se développe à travers une série d’essais immersifs qui explorent l’archive volumétrique en tant qu’environnement narratif navigable et reconfigurable. Inspirée par les écrits d'Annet Dekker, l’archive y est envisagée comme une matière instable, vivante et recomposable.Les environnements sont générés à partir de matière numérique produite par différentes formes de captations volumétriques d’espaces urbains, naturel…

Le Collectif Obèle est une initiative de recherche-création réunissant des professeur·e·s et étudiant·e·s de diverses disciplines, visant à réaliser des interventions littéraires dans des environnements vidéoludiques. Axé sur le concept de « transécriture », il explore les intersections entre littérature et jeu vidéo, en utilisant une méthode en trois étapes pour documenter le processus d'exploration, de développement et de production des projets.Cette communication présentera un récit de pratique centré sur le projet en développement « Humaintenant », déployé dans le jeu vidéo « On…

 « Learning Machines » est un groupe de recherche situé au département d’éducation artistique de l’Université Concordia. Le groupe s’intéresse aux croisements et prolongements entre les technologies informatiques émergentes (IA, algorithmes et apprentissage automatique) et les agencements machiniques de la subjectivité (Deleuze et Guattari, 1980), à travers lesquels des configurations pédagogiques sont rendues perceptibles, déchiffrables, productives, et, par conséquent, valides et valables au sein de milieux éducatifs.Cette communication porte sur une résidence de recherche-créatio…

Cette communication présente un récit de pratique réflexif sur des œuvres récentes (« Neigeologie ») et en développement (« L’écriture d’une pierre »), de Patrick Gauvin. La poïétique de la fabrication des mondes immanents peut s’étendre à une formule intersubjective si l’on incorpore des méthodes liées à la pratique de l’histoire orale comme la marche accompagnée de participants. Les mondes créés dans un « faire-avec », que Donna Haraway désigne par la sympoiesis (2016), seront alors coconstruits.Une pierre découverte sur le site du Mont-Royal et prélevée par un procédé phot…

Cette communication propose un récit de pratique réflexif sur la création de « Dérivoïds ». Ce travail s’inscrit dans un cycle pluriannuel où Emmanuel Guy revisite ses recherches sur le transport maritime, à la fois dans les rôles du chercheur en sciences sociales et de l’artiste visuel. Cette approche repose sur une interversion méthodologique. Elle s’appuie sur l’idée que l’art est un système d’organisation du rapport au monde, permettant de recueillir, structurer et interpréter des informations. L’enjeu est alors de questionner ce que révèle l’application d’une démarche artistiqu…

Cette communication explore l’usage de ChatGPT dans la recherche-création de Julien Dajez, où l’intelligence artificielle participe à la diffraction des matérialités et des langages d’une œuvre audiovisuelle en circulation entre différents formats. Ce processus de métamorphose transmédiatique provoque des bifurcations poétiques et épistémiques, étendant la pratique de réalisateur vers une réflexion sur les structures du savoir et les modes d’expression. Investi comme une forme de post-production déterritorialisée (Bourriaud, 2001 ; Deleuze & Guattari, 1980), l’IA gé…

Cette communication porte sur un récit de pratique en recherche-création vidéoludique, autour de la notion et du ressenti de violence physique. La présentation du processus de design mettra en lumière la relation entre la méthodologie, les éléments du jeu et les aspects personnels que l’auteur a insufflés à l’œuvre. Depuis une perspective somaesthétique (Shusterman, 1999; 2008), le design de l’expérience du jeu s’organise autour de la réflexion sur les ressentis du corps, tant celui de la personne qui joue que celui de l’avatar. Le corps de l’avatar, quant à lui, est le lieu privilé…

Les initiatives de décolonisation des musées dits universels, amorcées dans les années 1960, se sont intensifiées depuis les années 2000, soulevant une série de défis pour l’institution muséale.Premièrement, concernant l’origine et l’usage des collections, souvent acquises dans des contextes de coercition ou de colonialisme. Des concepts comme l’anti-musée ou le contre-musée ont évolué pour donner naissance à ce que Vergès (2023) appelle le post-musée, ou encore au musée métabolique proposé par Catherine Delisse (2020). Parallèlement, un autre défi se pose : celui d’adapter les musé…

Cette communication présente un récit de pratique autour de la fabrication de dispositifs sonores portables sur le corps. Adoptant une éthique « Do It Yourself (DIY) », ce travail se base sur l'utilisation de capteurs, de haut-parleurs et de circuits électriques, et s'inscrit dans une réflexion sur la prothèse technologique et les pratiques d’ornementation du corps. Utilisés en contexte performatif, ces dispositifs constituent une nouvelle couche sensible et permettent d’explorer comment le non-humain perçoit ou interagit avec son environnement. Traduisant ces interactions en son, i…

La transmission du microbiome à la naissance joue un rôle fondamental dans la santé et le développement humain, illustrant l’interaction dynamique entre les communautés microbiennes maternelles et néonatales. Dès l’accouchement, le nouveau-né est exposé à une diversité microbienne qui façonne son propre écosystème, un processus influencé par le mode de naissance, l’allaitement et l’environnement. Un phénomène parallèle s’observe dans la décomposition post-mortem, où des consortiums microbiens spécialisés orchestrent la succession écologique en recyclant les nutriments et en modulant…

Bien que les pratiques contemporaines en design cherchent des solutions face aux défis environnementaux et sociaux, elles restent souvent ancrées dans des paradigmes anthropocentriques. Les approches dites durables et responsables peinent à s’inscrire dans une réciprocité réelle avec le vivant, souvent limitées par des contextes productivistes. De plus, tandis que les théories posthumanistes soient prometteuses, elles éludent parfois les dimensions territoriales et culturelles qui façonnent les relations entre humains, non-humains et environnements. Ces absences soulignent une lacune dans …

À l’ère des intelligences artificielles génératives, les robots conversationnels s’invitent dans les processus d’écriture, offrant de nouvelles perspectives sur la collaboration entre humain et machine. Cette présentation sera un compte rendu sous forme de récit de pratique d’un projet de recherche-création interrogeant le rôle des intelligences artificielles dans l’acte créatif.Trois axes principaux seront explorés : la réécriture sous contraintes littéraires, la génération de textes imitant un corpus spécifique et l’amélioration des textes existants. Les robots conversationnels, o…

« Atmosphère primale » est un projet de recherche-création réalisé en collaboration avec le laboratoire Géosciences Environnement Toulouse (GET), spécialisé en géophysique et paléoclimatologie. À travers la conception d’une expérience polysensorielle, ce projet vise à sensibiliser le public au fait que l’air que nous respirons est relativement récent à l’échelle de l’histoire de la Terre (16 millions d’années). En retraçant les temps géologiques, il met en lumière le contraste entre la lenteur des processus terrestres et la rapidité des transformations climatiques induites…