404 - Médias, communications et information

Malgré le nombre important d'études sur la CMO (Communication Médiée par Ordinateur) en général et sur le Tchat plus particulièrement dans le monde entier depuis le début de telles recherches au cours des années quatre-vingt-dix et surtout pendant la dernière décennie, ce nombre reste très limité lorsqu'on parle du monde arabe particulièrement notre terrain visé : l'Arabie Saoudite. Notre article cherche les causes de cette rareté de recherches et essaye de visualiser des solutions de ce problème scientifique. En s'appuyant sur nos points de réflexion personnelle, des observations participantes et un certain nombre d'entretiens avec des spécialistes saoudiens (sociologues, psychologues, informaticiens, communicationnels et linguistes) ainsi qu'internautes saoudiens (tchatteurs et non-tchatteurs), l'article conclut que la responsabilité de ce mouvement "paralysé" s'agit d'une relation tripolaire : chercheurs, population et officiers. L'article propose certaines solutions qui mèneraient à mieux les recherches scientifiques sur le Tchat en Arabie Saoudite.

Cette recherche explore les liens entre représentations sociales et identité. En effet, ce travail s'inscrit dans la lignée des recherches qui ont fait des représentations sociales un concept incontournable dans les études contemporaires en communication, entre autres. Plus précisément, nous tentons de comprendre comment l'identité se déploie dans le discours, pour utlimement en apprendre davantages sur les représentations sociales de l'identité mobilisées dans ces mêmes discours. Ainsi, nous accordons une grande importance à la recension d'écrits scientifiques pour en éclaircir les nombreuses variantes et prérogatives. Par ailleurs, ce cheminement théorique nous amène à appliquer ces concepts pour étudier distinctement le cas d'une émission de télévision en particulier : Nos familles, diffusée sur Historia, dans laquelle sont présentées des personnes qui témoignent de leur propre expérience. Enfin, en s'inspirant de Turbide, Vincent et Laforest (2008), et de leurs travaux sur l'identité discursive, nous tentons, à travers une analyse exploratoire, de voir quels sont les mécanismes discursifs mis de l'avant dans cette série documentaire, pour parler et ainsi construire les représentations sociales de la diversité culturelles au Québec.

La problématique de cette étude émane d'une idée concernant la capacité du traducteur qui vit dans un contexte différent de traduire et refléter la culture de l'Autre, et les conséquences de cette traduction sur le processus de communication entre nous et les autres.  Pour ce qui est des rapports a l'étranger, plusieurs communicologues perçoivent le processus de traduction en tant qu'un texte sans "signification".  Pour eux, le lecteur est facto créateur de tout sens.Dans ce contexte,  nous menons une étude qualificative avec des communicologues arabophones et praticiens africains francophones dans le domaine des medias télévisuels et écris, afin de connaitre la perception de ceux-ci envers le processus de la traduction, le rôle du sujet et les implications de ce phénomène sur la communication par rapport à l'étranger dans le contexte de la globalisation. L'originalité de cette étude réside dans sa sphère interdisciplinaire qui combine communication et traduction dans un cadre socio-culturel. .  En conclusion, nous pouvons constater que les réflexions des théoriciens aboutissent toutes au même constat, à savoir que certaines traductions, conçues comme des faits communicationnels et culturels, peu importe la logique dans laquelle elles s’inscrivent, visent à manipuler l’Autre, l’Étranger pour mieux le dominer et qu’une « troisième voie » ni « sourcière », ni « cibliste », constitue, selon Bandia et Ravault, la pratique idéale dans tout acte de traduction et de communication.?

Les relations de travail domestique sont, selon Destremau et Lautier (2009),  les relations de travail « les plus complexes de notre monde moderne». En effet, plusieurs rapports de pouvoir (de sexe, de « race » et de classe) viennent marquer les relations travailleuse – employeur(e)s, et par la même occasion complexifier les communications qui y prennent place. Pour de nombreuses travailleuses, celles-ci restent un défi qu’elles doivent surmonter dans leur quotidienneté, et ce, au sein d’une relation de pouvoir asymétrique. En effet, pour améliorer leurs conditions de travail, les travailleuses doivent miser sur la personnalisation des relations avec leurs employeur(e)s. Dans ce contexte, les travailleuses en viennent à développer des stratégies de communication. Selon Orbe (1998), ces stratégies seraient une manière de s’adapter à un système communicationnel fondé sur la culture du groupe dominant. Les stratégies et autres comportements communicationnels leur permettraient ainsi de s’adapter ou encore de résister aux  mécanismes de domination qui s’installent dans les relations de travail. Dans le cadre de cet exposé, nous proposons de réfléchir tout d’abord aux obstacles et contraintes communicationnels auxquels doivent faire face les travailleuses. Par la suite, nous mettrons en lumière certaines stratégies qui permettent aux travailleuses de se « réapproprier du moins partiellement certaines règles du jeu social » (Moujoud et Pourette (2005, p.38).



Pour les nouveaux immigrants, l’écoute de la télévision locale offre autant d’occasions de connaitre la société d’accueil et d’apprendre à y vivre. Étant un lieu d’expression de l’identité et de la culture partagée, la télévision permettrait à l’immigrant d’accéder aux codes et aux références culturelles locales, ce qui viendrait en soutien au processus de resocialisation récemment déclenché. Mais, en permettant aux immigrants de prendre conscience des différences en termes de principes et de valeurs culturelles, l’écoute de la télévision locale serait en revanche susceptible de les placer dans une posture défensive.

Partant de ce paradoxe, je tente, dans le cadre de ma recherche doctorale, de comprendre comment intervient la télévision locale dans le processus de resocialisation des nouveaux immigrants d’origines tunisiennes. Mon intérêt pour ce groupe d’immigrants tient, d’abord, au fait que je suis moi-même d’origines tunisiennes, ce qui faciliterait les interactions avec mes répondants et renforcerait ma compréhension de la situation. De plus, les différences socioculturelles significatives entre les sociétés québécoise et tunisienne sont susceptibles de rendre d’autant plus manifestes la confrontation valorielle et la négociation identitaire vécues par les immigrants.

L’objet de cette communication est de présenter les principaux résultats de cette recherche fondée sur une démarche exploratoire du genre ethnographique.  

En juillet 2012, apparaît sur les espaces publics de You Tube une bande-annonce de 14 minutes d’un film de seconde zone, Innocence of Muslims. Lorsque, au début de septembre, la même vidéo est doublée et diffusée en arabe, une forte marée de controverses monte à travers le monde. De leur côté, les spécialistes des droits de la personne, les observateurs des médias, les journalistes relancent le débat sur les conséquences générées par l’usage des médias alternatifs pour diffuser des messages blasphématoires. Bien que ce sujet ouvre plusieurs pistes de recherche intéressantes, nous proposons de l’examiner sous l’angle de diverses positions d’ordre éthique prises et affichées dans ce débat par certains journaux canadiens. D'une part, on évoquait le principe de la liberté d'expression et le droit fondamental à communiquer afin d’apaiser les controverses entourant la diffusion des images offensantes du Prophète sur le Web. Dans notre communication, nous essayerons de démontrer que le droit de diffuser cette vidéo ne tombe ni sous la liberté d'expression, ni sous le droit à communiquer. Nous proposerons plutôt de parler d’un «droit d'offenser». La recherche qualitative que nous proposons et pour respecter la diversité et en même temps assurer la représentation équitable entre les médias anglophones et francophones, nous avons choisi quatre journaux : The Globe and Mail, The National Post, Le Devoir et La Presse. 









Basée sur les résultats d'une enquête de terrain effectuée à l'été 2010 dans la province du Yunnan en Chine et, par la suite, sur le réseau social en ligne QQ, cette présentation me permettra de partager les conclusions finales de ma recherche de maîtrise portant sur l'identité ethnique des jeunes Hmong et sa représentation en ligne.

Intégrés depuis les années 50 à la nationalité minoritaire «Miao» qui détermine leur identité, les Hmong chinois sont aujourd'hui soumis au discours objectivant de l'État, qui tend à les représenter de manière folklorique et primitive, image en négatif d'une Chine qui se définit comme civilisée et moderne. En l'absence d'institutions locales pouvant proposer un contre-discours, due à leur structure acéphale, toute négociation de cette définition exogène a lieu à petite échelle, dans la vie quotidienne, les choix et les pratiques de petits nombres. L'arrivée récente d'Internet et du réseau social QQ - qui a l'envergure d'un Facebook dans le contexte chinois - permet de mettre en relation des jeunes atomisés, éparpillés dans toute la Chine, souvent attirés par le boom économique de la côte est ou de la Mongolie intérieure.  Sur ce réseau, on se partage des photos, des vidéos et de la musique d'où émergent certains discours qui rompent parfois avec l'imagerie officielle diffusée par l'État et qui permettent de négocier les paramètres d'un soi «ethnique» dans une Chine où l'ethnicité est réifiée.

Grâce aux importants développements technologiques accomplis dans le domaine des infrastructures de diffusion directe par satellite ainsi qu’à l’avènement d’Internet, de plus en plus de populations issues de l’immigration ont accès aux médias des pays d’origine. Dès lors, nous avons souhaité vérifier l’impact de ces nouvelles technologies de communication sur les habitudes de consommation médiatique des populations issues de l’immigration maghrébine au sein de deux contextes socioculturels différents que sont la France et le Québec. Ces nouvelles technologies contribuent-elles à la préservation des valeurs, de la langue, et de la culture du pays d’origine par les immigrants ? Quelles transformations socioculturelles ont-elles
engendré ? Quels changements opèrent-elles dans les habitudes de consommation médiatique ? Afin de répondre à ces questions, nous nous sommes appuyée sur les résultats de deux enquêtes menées respectivement en France et au Québec auprès de soixante individus originaires du Maghreb. La composition de notre échantillon a pris en considération les clivages nationaux (Algérie, Maroc, Tunisie), générationnels (première, seconde, troisième génération), linguistiques (anglais, arabe, berbère, français) et de genre (hommes, femmes). Nos recherches nous ont ainsi permis de cerner l’usage des nouvelles technologies au sein de foyers maghrébins ainsi que l’hétérogénéité des pratiques médiatiques des individus qui les composent au sein de deux sociétés francophones.

Les archives connaissent une forme de diffusion des plus intéressantes et riches en passant par l'art, la diffusion étant l'une des missions de l'archivistique. Bien que la tendance chez les artistes d’inclure les archives dans leur pratique artistique est particulièrement importante depuis la fin des années 1980, il est pertinent de voir les stratégies d’appropriation des artistes des années 1960 comme ayant “mis la table” pour une telle pratique contemporaine. Robert Rauschenberg, considéré comme l’un des plus grands artistes américains, est l’un des premiers à inclure de manière aussi significative des documents dans ses oeuvres. Il trouvait et rassemblait des documents à des fins de création -documents qui sont donc produits ou reçus dans le cadre des activités d’un producteur, comme le précise la définition des archives. Il s’avère donc intéressant d’observer l’art de Rauschenberg d’une perspective archivistique car, de par sa démarche d’appropriation, ses oeuvres deviennent en quelque sorte des documents d’archives témoignant de son activité artistique et de son désir de “let the world in”. Nous allons nous attarder à 1. La vision des historiens sur les archives dans l’art de Rauschenberg, 2. Les modes d’appropriations des années 1960 et l’intérêt de Rauschenberg pour les archives, 3. Comment l’artiste utilisait-il des documents dans ses oeuvres (analyse d’un corpus) et 4. Que peut nous apprendre cette utilisation particulière sur les archives en tant que telles.

Cette communication porte sur la médiation de la musique classique au Québec. Plusieurs auteurs (Hénnion 2007, Lafortune 2012) estiment qu’une œuvre d’art qui ne présente aucune forme de médiation est difficile à comprendre par le public. Nous répondrons aux questions suivantes : comment le dispositif du concert peut servir d’éléments de médiation, comment la médiation est-elle utilisée par les musiciens et comment la médiation implicite peut-elle englober tous les éléments reliés au concert?

Le concert est un lieu d’échange entre les musiciens et les spectateurs. Les acteurs de ce milieu doivent s’assurer que leur message est transmis adéquatement. Du point de vue social (Heinich, 1998), une analyse de la médiation de la musique classique permettra de mettre en lumière les failles et les réussites du dialogue entre la scène et la salle lors des concerts présentés à Montréal. La réflexion sur l’état de la médiation de la musique classique au Québec permettra d’enrichir nos connaissances sur les procédés de mises en scène de la musique et ainsi favoriser l’utilisation de ressources communicationnelles afin de présenter des événements plus appréciés du public. Nous proposerons un type de médiation plus englobant, soit la médiation implicite. Ce type de médiation n’explicite pas les œuvres et ne suggère pas d’interprétation. Il favorise l’expérience concert en améliorant chacun des aspects pris en compte lors d’une représentation, de l’accueil du public au concert lui-même.

L’objectif de cette recherche est d’appréhender ce qui est à l’œuvre lors de l’introduction de dispositifs de médiation numérique au musée d’ethnographie. Que modifie l’introduction du numérique au sein de la médiation muséale ? Comment analyser la dimension technique et symbolique de ces dispositifs ? Si les discours sur le multimédia évoquent fréquemment ce que le numérique change, qu’en est-il des formes qui ne changent pas, qui perdurent malgré les chantiers de numérisation ? Le terrain de la recherche est le musée départemental d’ethnographie d’Arles en rénovation depuis 2009. Dans ce musée qui ne possédait que peu de dispositifs numériques, l’intégration des nouvelles technologies est un changement notable. Une enquête ethnographique actuellement en cours au musée permet de connaître le positionnement des acteurs et la façon d’introduire les outils du numérique. Elle se compose d’entretiens semi-directifs réguliers et approfondis avec les acteurs clefs du musée.

Les premiers résultats donnent à voir deux types de tensions. On constate d’abord des tensions entre des supports numériques présentés comme révolutionnaires dans le milieu publicitaire et des supports à qui on demande d’être utiles, discrets et de se faire oublier dans le contexte muséal. A cela s’ajoute les angoisses de la part du public. Des visiteurs fortement attachés au lieu craignent de découvrir un musée qui aurait perdu sa magie en montrant uniquement des écrans.





Nombre de qualificatifs euphémisés sont utilisés par les professionnels de la culture pour désigner les non-publics : empêchés, écartés, exclus, etc. Malgré l’importance de mieux comprendre ce désintérêt, peu de chercheurs se sont intéressés spécifiquement aux non-publics (Ancel et Pessin, 2004; Jacobi et Luckerhoff, 2010, 2011).

Nous avons mené onze entretiens de groupe et deux entretiens individuels selon les principes de la théorisation enracinée (Guillemette et Luckerhoff, 2009; Luckerhoff et Guillemette, 2011, 2012). Nous désirions comprendre les raisons pour lesquelles des non-publics ne visitent pas l’église Notre-Dame-de-la-Présentation, décorée par le peintre Ozias-Leduc.

Nos analyses qualitatives permettent d’affirmer que les non-publics décèlent une ambiguïté identitaire du lieu, du fait que les œuvres font partie intégrante d’une église : s’agit-il d’un lieu culturel laïque ou d’un lieu de culte décoré? Cette ambiguïté fait en sorte que les non-publics se sentent plus ou moins interpelés par la visite du lieu : ils ne savent pas si on y accueille surtout des visiteurs experts ou des touristes. Ces deux types de publics ont des attentes très différentes et aucun ne se sent actuellement ciblé. En outre, le Comité de protection des œuvres d’Ozias Leduc, responsable de la mise en valeur et de la protection du lieu, ne réfère à rien de « visitable », ajoutant davantage à la confusion des non-publics.

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Cette présentation porte sur une analyse des discours journalistiques concernant le Musée canadien des droits de la personne qui a été constitué le 13 mars 2008 et qui ouvrira ses portes aux visiteurs à l’automne 2014. Il s’agit du premier musée national à être construit à l’extérieur de la région d’Ottawa.

Montpetit (2003) met en évidence la nécessité d’effectuer des analyses de contenus pour déterminer quelle image du patrimoine les médias construisent et projettent. Il propose notamment deux hypothèses: «1) que c'est principalement lorsque les menaces de destruction pèsent sur les biens patrimoniaux (démolitions, pertes, incendies, vols, etc.,) que les médias s'intéressent à ce secteur; 2) que les biens patrimoniaux sont souvent évoqués comme attraits importants et des ressources régionales dans les pages touristiques» (p. 37). Notre recherche permet d’affirmer que c’est aussi lorsque de nouveaux projets majeurs financés par les fonds publics et lorsque l’identité est en question que les médias s’intéressent au secteur muséal.

Nos analyses qualitatives et quantitatives de plus de 1600 articles publiés au Canada entre 2009 et 2012, provenant de 243 journaux différents, montrent également que la mission du musée, son financement et les thématiques liées aux droits de la personne sont discutés par les journalistes sans que l’ouverture du musée soit remise en question par un grand nombre d’intervenants. 

Cette recherche porte sur l’écriture de récits sur les cartes collaboratives (très présentes sur le Web et les applications mobiles) ayant pour objectif la médiation culturelle des espaces urbains. Ces cartes sont le fruit d’expériences de visites partagées en ligne : ajouts de contenus spatialisés (photographies, vidéos, texte).

Grace à une méthodologie originale et innovante d’analyse des cartes collaboratives, nous souhaiterions étudier le rapport qu’elles entretiennent avec le territoire. Quelles images et expériences de la ville sont relatées ?

La méthodologie mise en place repose sur : la création, avec des informaticiens, d’un protocole de récolte de données en constante évolution et disposées sous forme planaire ; l’analyse des processus communicationnels mis en place sur ces cartes collaboratives et des usages anticipés et réels de ces plateformes.

Les analyses ainsi menées sur la plateforme SmartMap (terrain principal de la recherche) nous ont montré que ces cartes collaboratives produisent une photographie instantanée du territoire et sont une co-construction subjective de l’image du lieu. De plus, et ceci venant corroborer nos hypothèses de recherche, nous avons remarqué que : les contenus spatialisés produisent des récits intermédiatiques sur la ville ; les cartes collaboratives sont des formes et des outils d’appropriation de la ville ; ces cartes participent de la mise en mémoire de ces lieux, voire même de la patrimonialisation de certains espaces.

Depuis une dizaine d’années environ, une «révolution» sévit dans le monde de la production télévisuelle québécoise, une révolution qui touche à la fois aux dimensions formelles et sémantiques des séries de fiction mais plus fondamentalement aux liens que celles-ci tendent à tisser, pragmatiquement, avec leur public. Ce phénomène, qu’on situera dans le contexte plus large de ce que d’aucuns ont désigné comme la « troisième vague de télévision de qualité » (Fueur, 2007), est visible dans l’émergence de réalisations dans lesquelles sont redéfinis les normes et les standards du téléroman classique. Selon notre hypothèse heuristique, d’une part la télésérie contemporaine se «cinématographise», alors même qu’elle tend parallèlement à radicaliser son degré de «télévisualité» en adoptant des stratégies d’énonciation souvent  proches de celles des émissions de téléréalité. Il en résulte, si l’on se réfère au cadre d’analyse sémio-pragmatique proposé par  Roger Odin (2011), un nouveau positionnement du téléspectateur qui trouverait sa source dans un ensemble de « contraintes » (au sens que lui donne cet auteur) apparues dans l’institution télévisuelle ces dernières années. Nous aborderons cette problématique à partir de l’exemple fourni par l’émission Tout sur moi, et plus particulièrement en répondant à la question suivante : en quoi cette dernière est-elle symptomatique des mutations qui affectent l’institution télévisuelle contemporaine ?

Cette communication présente les cadres et les avancées de deux recherches menées simultanément sur la médiation de l’information dans le milieu culturel québécois : l’une s’attache au traitement médiatique du financement des arts et de la culture (Côté), l’autre, aux transformations des rapports professionnels entre journalistes et relationnistes du milieu culturel (Broustau). Au-delà de leurs spécificités, ces recherches s’intéressent au déplacement potentiel du rôle traditionnel de source d’information (Schlesinger, 1992), en particulier à la faveur de changements tels que des contraintes socio-économiques affectant ressources humaines et matérielles et influant sur les processus de traitement de l’information, ou que de l’utilisation concurrentielle des réseaux socionumériques pour occuper l’espace public (Sauvé, 2010) en extension (Smyrnaios, 2005). Entre interdépendances professionnelles (Charron, 1991) exacerbées par le milieu culturel (Nguyen et Cotte, 2002) et socialisation (Dubar, 2010, Demazière, 2012) professionnelle dans la communication publique, ces projets en cours tentent de contribuer à la compréhension des enjeux stratégiques et relationnels qui ponctuent l’évolution de la médiation de l’information.

En tant que spécialistes du design de communication (design de documents, graphique, d’interface, d’information, d’interaction, architecture d’information), nous sommes depuis longtemps confrontés aux questions d’innovation et de prospection dans nos activités de correction et de conception. Le fruit de nos réflexions, de notre pratique professionnelle et de notre expérience de l’enseignement du design nous a menés, au fil des ans, à développer une démarche de conception qui vise à aider les futurs designers (1er et 2e cycles universitaires) et autres intervenants du domaine à développer leurs compétences en conception ainsi que leur capacité d’innovation.

C’est dans ce contexte que nous présentons les grands temps théoriques de la conception en design à travers une démarche composée de trois phases (préparation, idéation, conceptualisation), et ce, dans une perspective d’innovation. Quelques méthodes et principes utilisés pour stimuler la créativité et encourager l’innovation viendront compléter la présentation et l’explication de la démarche.

La médiation de la participation : contribution à la construction d’une approche communicationnelle des organisations solidaires.

Une organisation solidaire (au sens de Mintzberg, une organisation missionnaire) fait la promotion de ses valeurs et idéologie en proposant des produits et des services qui créent du lien social ou de la solidarité. Nous montrons que pour assurer sa mission ce type  d'organisation doit s’appuyer sur les trois dimensions particulières suivantes à savoir 1) une identité  émergeant 2) d’un discours cohérent qui lui permet d’être reconnaissables et qui 3) articule les attentes des divers publics (sociétaires actuels ou potentiels, employés, gestionnaires et administrateurs) dont il recherche l’adhérence et l’engagement. Nous montrons ensuite les différents points de vue qui ont été utilisés dans la recherche pour expliquer les intrications de ces trois dimensions dans la dynamique des organisations solidaires. En l’occurrence, les paradigmes de l’engagement, de l’auto-organisation et le paradigme fonctionnaliste plus conventionnel. Bien que pertinentes, ces points de vue sont incapables d’intégrer simultanément les trois facteurs critiques. Nous offrons alors une alternative qui montre comment à partir du paradigme de la reconnaissance, la médiation de la pratique de la communication participative génère ces trois facteurs que sont l’identité, la cohérence et l’engagement critiques à la survie des organisations solidaires.

Devant le vieillissement de la main d’œuvre canadienne et la présence d’âgisme au travail, il est essentiel de circonscrire la nature des discours publics sur le vieillir au travail, dans la mesure où ceux-ci orientent les perceptions et pratiques individuelles en matière de vieillissement. L’objectif de cette étude est de saisir comment le discours de l’appareil gouvernemental fédéral ainsi que celui de la presse écrite à grand tirage parlent du vieillir au travail
tout autant que des travailleurs âgés et si ces discours sont porteurs d'âgisme.  Pour ce faire, nous avons procédé à l’analyse de contenu (qualitative et quantitative) de 155 documents officiels du gouvernement fédéral ainsi que de 252 articles publiés dans La Presse et The Globe and Mail. Les résultats suggèrent que bien que les thèmes de l’économie, de la démographie et de la retraite soient omniprésents dans les deux discours, ceux-ci se distinguent dans la façon dont ils sont traités :
le discours institutionnel privilégie un traitement neutre, où le « travailleur âgé » apparaît comme une entité abstraite et indéfinie; en revanche, les médias optent pour un discours plus polarisé du vieillir au travail, dans lequel le
travailleur âgé est dépeint, soit comme une valeur ajoutée soit comme un effectif  lourd à gérer pour l’organisation. Les
implications pratiques et théoriques sont discutées, en lien avec le discours social en matière de vieillissement et d’âgisme au travail.

La théorie de l’équivalence en communication organisationnelle explique que la dynamique organisationnelle est régie, du point de vue discursif,  par le croisement entre les deux dimensions fondamentales que sont le texte/structure et la conversation/action (Fairhust et Putnam, 1999; Taylor, 1999). Mais au lieu de travailler à identifier, décrire, démontrer et analyser cette intersection la recherche est retombée dans une approche dichotomique en travaillant soit sur le texte organisationnel ou soit sur la conversation organisationnelle séparément. Le but de notre présentation est de montrer la manière dont est résolue la tension permanente entre texte et conversation en introduisant l’hypothèse  de la pratique de communication dialogique comme lieu de cette résolution. Pour ce faire nous nous proposons de 1) présenter d’abord une synthèse de la théorie de l’équivalence pour ensuite 2) étayer un certain nombre de critiques autour des notions d’intermédiaire, de pouvoir, de locus et de directionalité de la communication dans ce modèle de l’organisation. . Après avoir 3) décrit les structures dialogiques (la paire adjacente, la pertinence conditionnelle, l’organisation préférentielle, le projet de communication), et 4) leurs qualités organisantes (division, hiérarchie, coordination, pouvoir) nous nous attèlerons à 5) montrer, du point de la vue de la littérature métathéorique, la présence ou l’équivalent de ces structures dans l’entrevue d’embauche comme activité organisée.

Comment pérenniser les outils d’analyse du journalisme alors que sa production passe du papier au numérique?

Pour l’étude des transformations du journalisme, Emmanuel Souchier et Yves Jeanneret préconisent d’utiliser un concept d’énonciation éditoriale (Jeanneret et Souchier, 2005). Nous proposons ici le « chemin de fer » de la presse comme concept d’énonciation éditoriale. Cette expression est employée dans le jargon journalistique pour parler du travail d’anticipation du cheminement de lecture dans la confection d’un titre de presse écrite.

Afin analyser l’évolution de la presse au-delà de ses outils et de sa production, ce travail portera sur la construction de son échafaudage logique entre apport de l’innovation technique et adaptation par l’éthique journalistique. Nous tenterons de démontrer que l’équilibre entre automatisation et création de repères éthiques par les journalistes n’est pas maintenu dans les conditions actuelles au Québec comme cela a déjà été le cas au début du 20^e siècle. Cette hypothèse sera illustrée par une étude de la couverture par La Presse des fumigènes dans le métro de Montréal en mai 2012. Nous ferons le lien entre cette couverture et les méthodes du yellow journalism pratiquées au quotidien La Presse un siècle plus tôt (De Bonville 1999).





Notre communication fera état des premiers résultats d’une recherche portant sur les liens entre les relations publiques et le journalisme. Le contexte de la recherche est le suivant : des journalistes préoccupés par l’importance de l’industrie des relations publiques constatent qu’ils sont en « infériorité numérique » face aux relationnistes. De plus, suite à la convergence généralisée des entreprises de presse, les tâches des journalistes se sont accrues, les plateformes à alimenter se sont additionnées, les heures de tombée se sont multipliées. Moins de journalistes exécutent plus de tâches dans des entreprises de presse cherchant à augmenter leur productivité et leur rentabilité. Cela a pour conséquence d’accentuer le « renforcement des relations publiques généralisées » (Miège, 2007, p. 155). Cela instaure aussi ce que nous qualifions de « convergence relations publiques-journalisme », où les journalistes utilisent le matériel fourni par les relationnistes de façon systématique. Nous voulons vérifions cette hypothèse. Au moment du congrès de l’ACFAS, nous pourrons divulguer les résultats préliminaires de cette recherche.

Miège, Bernard. (2007). La société conquise par la communication : les Tic entre innovation technique et ancrage social. Grenoble, France : Presses universitaires de Grenoble.

Cette communication présente les conclusions de la recherche effectuée dans le cadre de notre mémoire de maîtrise. Celle-ci a pour pour but d’observer et d’analyser les usages professionnels des journalistes québécois sur le site de microblogues Twitter. En analysant, selon des méthodes mixtes, les traces d’activité relevées sur les comptes Twitter de X journalistes en exercice au Québec, nous avons étudié trois catégories d’usages :

- Les usages préconisés par les développeurs de l’application et les médias pour lesquels les journalistes travaillent ;

- Les usages imaginés par les journalistes eux-mêmes à travers l’analyse discursive de leurs propos collectifs et individuels ;

- Les usages réels.

L’articulation de ces trois catégories d’usages nous permettra d’élaborer un « contrat de communication » (Charaudeau, 1997) lequel s’appuie sur une revendication d’autorité informationnelle.

Notre hypothèse est que les journalistes, à travers les usages qu’ils font du microblogue, tentent de transposer l'autorité informationnelle dont ils disposent dans les médias de support traditionnel — presse écrite, radio et télévision — en ayant recours à un ensemble de postures discursives dans leurs publications sur Twitter. Nous tenterons de valider cette hypothèse en proposant une nouvelle évaluation de cette autorité informationnelle à travers le même contrat de communication.