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Fondées en 2002, les éditions Rodrigol privilégient les œuvres hybrides et les projets atypiques, situés résolument en marge du genre romanesque dominant. Sans subsumer sous une même bannière tous leurs ouvrages, il est néanmoins possible de repérer une orientation générale qui permet de définir une « manière Rodrigol ». Si l'étiquette de « ludique » convient mal à nombre de titres publiés par la maison d'édition, le désir de jouer avec les règles qui définissent ce qui appartient – ou non – à la littérature, ou encore ce qui peut constituer un sujet littéraire, est néanmoins perceptible c…

Au Québec, un fort sentiment « d'ouverture » guide le renouveau éditorial et la littérature qu'il porte. Dans les œuvres, et plus particulièrement dans ces œuvres à la forte empreinte métafictive – là où l'on croise ces « romanciers fictifs » ou ces « écrivains imaginaires »[1]  – les personnages-énonciateurs ne sont plus naturellement situés à Québec ou à Montréal comme le remarquait Pierre Nepveu dans les années 1990[2];  et cela, lorsque ce personnage réside encore au Québec.L'ambition de cette communication est donc de tenter de saisir les enjeux de ce décentrement. Grâce à un c…

Daniel Canty est écrivain, éditeur indépendant, réalisateur, scénariste, dramaturge, traducteur, artiste multidisciplinaire, directeur artistique de nombreux projets, érudit, esthète. La feuille de route de Canty a tout pour impressionner et demeure fort étonnamment méconnue. À la tête de plusieurs collectifs et d'autres collaborations pour des éditeurs d'ici (Le Quartanier, Le Noroît, L'Oie de Cravan, etc.), il est selon nous l'un des chefs de file du renouveau éditorial québécois, puisqu'il propose une poétique riche qui agit tant sur le plan formel que sur le plan discursi…

Les études sur la littérature québécoise contemporaine s'entendent à reconnaître l'importance de la question identitaire. Une telle préoccupation n'est pas nouvelle et constitue presque une obsession de notre littérature. Dans le roman, elle prend souvent la forme d'une recherche existentielle, celle d'un sujet errant, en quête de sens, ballotté par les événements, sans but explicite. On constate toutefois, dans des romans très récents, que la quête identitaire est abordée sous un mode plus distancié, sinon même parodique, devenant ainsi un véritable matériau littéraire chargé d'une mémoir…

Que défendent les jeunes maisons d'édition québécoises? Contre qui ou quoi se définissent-elles? De quels travers se méfient-elles? Ces questions sont amples, peut-être même insolubles. Elles ne sauraient, qui plus est, inspirer des réponses consensuelles tant les nouvelles maisons d'édition qui ont récemment essaimé sur la scène littéraire québécoise se revendiquent de tendances et d'approches éditoriales variées. La présente communication tentera d'apporter un éclairage partiel au nouveau paysage esthétique québécois en s'attachant aux publications de la maison d'édition La Mèche qui, se…

Dans le milieu littéraire québécois, les voix qui se font entendre dans les nouvelles maisons d'édition sont nombreuses et variées. Certains romanciers reconnus (Sergio Kokis, Alain Beaulieu) choisissent de publier chez un nouvel éditeur (Lévesque pour le premier, Druide pour le second), mais les maisons qui sont apparues depuis 2000 ont surtout permis à de nouveaux auteurs de publier un premier texte remarqué (Perrine Leblanc) ou alors à un auteur de développer une œuvre qui avait commencé plus discrètement ailleurs, tel Nicolas Dickner lorsqu'il est passé chez Alto. Au-delà d'un certain …

Au Québec, depuis le début des années 2000, plusieurs phénomènes concourent à redessiner la topographie du milieu éditorial (Michon, 2010), parmi lesquels les rachats d'entreprises par de grands groupes, la montée du livre numérique, mais aussi l'émergence d'une nouvelle génération d'éditeurs. Alors que la plupart des dirigeants des entreprises créées au début des années 1970 arrivent à l'âge de la retraite, de nouveaux venus se lancent à la conquête du marché en utilisant de nouvelles stratégies de promotion.Dans cette communication, je propose une réflexion sur ce changement génér…

L'une des manières de penser la littérature, c'est à travers le paratexte qui l'accompagne. Si les années 1990 ont été marquées par le sceau du « récit », reste qu'on peut habituellement classer la littérature publiée dans quelques catégories parfois rigides annoncées par la mention éditoriale qui accompagne le titre : roman, poésie, essai, nouvelles. Je me pencherai sur ces hapax publiés par ce qu'on nomme encore, même après dix ans d'opération, les « nouvelles maisons d'édition québécoises ». J'essaierai de voir ce que les étiquettes « roman tragique », « autogenèse littéraire », « récit…

La récente multiplication des maisons d'édition québécoises a entraîné une augmentation et une diversification des parutions. Cette situation a poussé certaines maisons émergentes vers des choix éditoriaux audacieux qui, sans être inédits, s'avèrent néanmoins symptomatiques des mutations qui affectent la culture tout entière.Parmi ces choix, nous aimerions aborder le cas de l'écriture collaborative, que celle-ci soit collective ou concertée par un projet ; si l'on peut voir en elle l'influence de facteurs extérieurs économiques ou stratégiques, cela révèle également, pensons-nous, u…

La question des liens et des différences entre les pamphlets et les romans de Céline n'a cessé d'agiter la critique. L'analyse du rapport au temps et de l'intentionnalité qui sous-tend ces textes est de nature à éclairer leurs spécificités. L'émergence d'une parole centrée sur le présent, saturée par l'actualité et animée par le désir d'agir sur le réel impose en effet une transformation radicale de la posture d'énonciation et de la relation au lecteur dans les pamphlets.Le discours pamphlétaire requiert une image du discours et de son énonciateur de nature à en assurer la performat…

Dans La parole pamphlétaire (1982) de Marc Angenot, un chapitre intitulé « Remarques sur l'essai littéraire » propose de théoriser l'essai selon deux catégories distinctes, soit l'essai cognitif et l'essai méditatif. N'appartenant à aucune des deux catégories, « À l'agité du bocal » de Louis-Ferdinand Céline en conserve néanmoins quelques aspects, détournés sous une forme hyperbolique au profit d'une esthétique de l'outrance (Tettamanzi). En observant l'essai « Portrait de l'antisémite » se transformer en véritable caricature sous la plume de Céline, nous pourrions donc simpl…

Louis-Ferdinand Céline place la thématique de la foule au centre de tous ses projets d'écriture offrant ainsi des mises en scène de masse véritablement remarquables qui scandent le récit sous la forme d'épisodes majeurs. La figure de la foule n'est effectivement pas présente que dans ses romans ; elle occupe aussi une position centrale dans ses pamphlets antisémites, la part sombre de l'écriture célinienne, particulièrement dans les trois ballets de Bagatelles pour un massacre : « La naissance d'une fée », « Voyou Paul. Brave Virginie » et « Van Bagaden ». Il est très intéressant de…

Publié en 1948, «À l'agité du bocal» est le plus court pamphlet de Céline, mais sans aucun doute le plus virulent. La hargne de l'écrivain y est dirigée contre l'une des figures majeures de l'intelligentsia de l'époque, Jean-Paul Sartre. La cible est personnalisée, donc, et non pas  générique ou collective, comme elle l'est la plupart du temps dans les autres pamphlets. On peut y lire l'expression d'une haine viscérale (la métaphore coprologique y est d'ailleurs abondamment exploitée) à l'endroit de Sartre, auteur de quelques lignes qui pourraient conduire Céline à la potence. Notre…

Le sujet de Céline et les femmes a toujours fait couler beaucoup d'encre, souvent pour élaborer la misogynie de l'écrivain, soit par ses petites phrases assassines tirées de la correspondance, soit par sa très franche admiration de la danseuse, dans la vie et dans l'œuvre. Or, une analyse de la mise en texte du féminin élargit le champ pour tenir compte des personnages féminins, ainsi que de la féminisation des personnages masculins. Une lecture avisée permet d'identifier une présence féminine corporelle comme le fil conducteur qui fait avancer le texte et le style céliniens. Ceci attribue…

Au contraire du rebelle contemporain qui transgresserait, selon Philippe Muray, pour le pur plaisir de transgresser, l'univers pamphlétaire célinien investit un moment de l'histoire où l'on ne piétine pas les tabous avec autant d'impunité. Des forces oppressives imposent alors aux transgresseurs une forme d'insurrection radicale, d'où la rareté de la transgression et son intensité fulgurante. Les cadres socio-culturels qui légitiment un ordre et un certain nombre de croyances s'étendent ainsi à plusieurs domaines : paternalisme omnipuissant, catholicisme obtus, répression des mœurs, éducat…

La traduction intégrale en italien de Bagatelles pour un massacre en 1981 et sa saisie presque immédiate sur le territoire national voulu par Lucette Almansor déclenche une période faite de bruits, intérêt et scandales parmi les critiques italiens, gauche et droite confondues.Aujourd'hui, il est impossible de comprendre la transformation de L.-F.Céline des premières œuvres aux romans de la maturité si nous excluons la grande nouveauté stylistique introduite par les invectives « excitées » auxquelles Céline se livra dans ces pages infâmes ainsi que dans la rédaction de ses rép…

Le discours hygiéniste tient une place très importante dans les pamphlets céliniens. Un discours bien plus radical que celui qui imprègne les textes écrits pour la SDN entre 1924 et 1932. Le rapport à l'alcool et à l'alcoolisme, très important dans la société française, traverse l'œuvre tant littéraire que médicale de Céline. Dans l'entre-deux-guerres,  nombreux sont les médecins et hommes politiques qui constatent ce phénomène accablant. Et au centre de cette décadence, la France des apéritifs : « le roi bistrot (…) qui souille, endort, assassine, putréfie »[1].Le discours célinien dans <…